Скрипач Дмитрий Ситковецкий: Считаю своим долгом, приезжая в Азербайджан, делиться опытом и поддерживать молодых музыкантов

- Дмитрий Юлианович, вы выросли в уникальной музыкальной семье: ваш отец, Юлиан Ситковецкий, был одним из величайших скрипачей XX века, а мама, Белла Давидович, - одна из самых ярких пианисток своего времени. Как это повлияло на ваше становление как личности и артиста?

- C родителями мне действительно очень повезло. Отец - скрипач Юлиан Ситковецкий, и мать - пианистка Белла Давидович - оба относятся к числу уникальных исполнителей XX века. Вырасти в такой семье было невероятно интересно и ответственно, но в то же время - сложно.

Последний свой концерт отец дал в 1956 году, вскоре после этого тяжело заболел. Рак легких забрал его из жизни совсем молодым, в 32 года. От маленького Димы Ситковецкого тогда все ожидали невозможного и, когда мне было пять лет, мама отвела меня к Юрию Исаевичу Янкелевичу. Он, посмотрев на меня, совершенно верно сказал: «Бэллочка, сыну Юлика Ситковецкого будет непросто стать скрипачом. Давайте я передам его своему ассистенту на полгода, а потом посмотрим». Через полгода он снова меня послушал и вынес вердикт: «Таким виртуозом, как его отец, надо родиться. Но у Димы есть что-то свое. Скрипка и только скрипка». Так я и стал скрипачом.

Все это произошло, скорее, по желанию семьи, потому что мне нужно было продолжать ее традиции. Но мне было интересно и многое другое. Поэтому в жизни я пробовал разные роли: дирижировал, создавал фестивали, основал собственный камерный оркестр, стал главным дирижером симфонических коллективов. Ну и, конечно, делал транскрипции. Вероятно, именно они и останутся после меня. Через 50 лет, когда уже забудут, кем я дирижировал и на чем играл, мои транскрипции, возможно, все еще будут звучать.

- В вашей семье было несколько поколений музыкантов, связанных с Азербайджаном. Расскажите, как азербайджанская музыкальная история переплетается с историей вашей семьи? 

- История нашей семьи очень тесно переплетается с музыкальной историей Азербайджана. Все началось с моего прадеда Исаака Марковича Ратнера, знаменитого концертмейстера Бакинского оперного театра. Именно он считается основателем нашей музыкальной династии. В 1889 году он стал профессиональным музыкантом, от него и пошли наши корни. Я - уже четвертое поколение, а моя дочь - пятое. У прадеда было шестеро детей и все они посвятили себя музыке. Так, старшая, Люся Исаковна Ратнер-Давидович, была выдающейся пианисткой, концертмейстером оперного театра. Она аккомпанировала самым известным певцам того времени - Бюльбюлю, Рашиду Бейбутову и многим другим. Моя мама Белла Давидович является внучкой Исаака Ратнера. В свое время она играла с Ниязи, Николаем Аносовым и другими выдающимися дирижерами. Ее сестра Алла Давидович - замечательная оперная пианистка, закончила Бакинскую консерваторию, затем переехала в Москву и работала в Большом театре. Кстати, семья Ратнеров жила буквально рядом с театром, на улице Низами, 93.

- Вы живете за рубежом, но русская музыкальная традиция занимает важное место в вашей жизни. Есть ли произведение, которое особенно близко вам?

- Сергей Сергеевич Прокофьев всегда был мне близок. Его судьба очень интересна: он уехал из России в 1918 году, вернулся в 1935-м и уже не мог выезжать за границу. Прокофьев написал гениальные произведения, которые исполняли лучшие музыканты мира. Мое самое любимое - его Первый скрипичный концерт. Я выучил это произведение довольно рано, с ним поступал в Джульярдскую школу в Нью-Йорке и даже выиграл там конкурс. С этим концертом я дебютировал с Берлинской филармонией, а позже записал оба концерта Прокофьева с Лондонским симфоническим оркестром под управлением Колина Дэвиса. Для меня это особая запись.

- Несколько лет назад на телеканале «Культура» выходила ваша авторская программа «В гостях с Дмитрием Ситковецким». Какой отклик она получила? Планируете ли вы продолжение?

- Проект получился замечательным и все благодаря моему продюсеру Марго Кржижевской. Интересно, что передача досталась мне, можно сказать, по наследству от Виталия Вульфа, еще одного выдающегося бакинца. Мы сняли 12 выпусков в разных странах - Санкт-Петербурге, Нью-Йорке, Лондоне, Филадельфии, Вербье. Отзывы оказались самые теплые. Эти программы отличались особой динамикой: я не просто задавал вопросы, а разговаривал как коллега с коллегами, ведь со всеми героями передач мне приходилось выступать на одной сцене или записывать музыку.

Во время пандемии я возобновил этот формат на своем YouTube-канале: сделал 18 интервью с коллегами, что тоже стало весьма серьезной работой. Мне всегда интересно общаться с людьми, с которыми меня свела жизнь.

- Вы гастролируете по миру как скрипач с известными филармоническими оркестрами США, дирижировали Лондонским и Королевским филармоническими оркестрами, несколько лет являлись главным приглашенным дирижером Государственного академического симфонического оркестра России. Ваша жизнь связана с разными странами. Как вы ощущаете себя в этом многонациональном пространстве?

- Я, скорее, человек мира. Помимо Азербайджана, России, Великобритании и США, многое связывает меня с Германией, где я прожил пять лет, а также с Финляндией, где десять лет подряд проводил фестиваль. Шестнадцать раз бывал в Японии и там мне тоже очень комфортно. И есть много таких мест, где я чувствую себя, как дома. Наверное, все дело в том, что меня всегда интересовала совершенно разнообразная культура.

- Вы не раз бывали в Азербайджане. С какими чувствами вновь возвращаетесь в Баку, город, где вы родились?

- В Азербайджане я чувствую себя по-особенному. Хотя я не рос в Баку, но часто приезжал к бабушке и дедушке, и иногда эти визиты были очень продолжительными. В Баку у меня много близких друзей - старых и новых. Это удивительно теплый, гостеприимный город, где всегда царит взаимное уважение, где нет места религиозным или политическим конфликтам. В Азербайджане всегда умели жить сами и давали жить другим.

Я очень люблю Бакинский камерный оркестр - прекрасный коллектив, состоящий из молодых талантливых музыкантов. Каждый раз, приезжая, я выступаю с ними, устраиваю встречи, провожу мастер-классы. В прошлом году меня удостоили звания почетного профессора Бакинской музыкальной академии, и я этим горжусь. Считаю своим долгом, приезжая в Азербайджан, делиться опытом и поддерживать молодых музыкантов.

- У каждого города есть свои особенности, и про бакинцев часто говорят, что они особая нация. Примечательно, что даже вы, упомянув в интервью о Виталии Вульфе, не забыли отметить его как известного бакинца. Как вы думаете, что объединяет людей, родившихся в Баку и живущих сейчас по всему миру?

- Это действительно трогательно. Как и многие, я тоже убежден, что бакинцы - это отдельная нация (улыбается). Заметил это еще задолго до того, как стал приезжать регулярно в столицу Азербайджана. Знаете, я играю по всему миру. И где-нибудь в Австралии, Израиле или США, если кто-то читал про мою связь с Баку, то обязательно приходил ко мне за сцену. И не просто поздравить или поблагодарить за концерт, а подметить - «Мы тоже бакинцы!». Это могли быть люди совершенно разной национальности или этнической группы, но всех их объединяет одно - все они считают себя бакинцами. И все еще чувствуют свою связь с любимым Баку. Такое уникальное качество этого города.

Примечательно, что мою любовь к Баку разделила и супруга. Она родилась в Нью-Йорке, живет в Европе, но сразу влюбилась в этот южный город. А моя дочь, родившаяся и выросшая в Лондоне, сказала: «Папа, смотри, здесь все похожи на меня!». В Лондоне она всегда выделяется, а в Баку почувствовала себя своей. С ней даже иногда на улице по-азербайджански говорили. И ей это очень нравилось.

- Ваш нынешний визит связан с концертом, посвященным 100-летию Юлиана Ситковецкого. Как вы ощущаете память об отце в Азербайджане?

- Этот концерт был особенным и по программе, и по составу. В Баку я пригласил пятерых выдающихся зарубежных музыкантов, которые играли вместе с Бакинским государственным камерным оркестром. Среди них - прекрасная скрипачка из Франции Лиана Гурджия, моя бывшая студентка Айка Учио из Гамбурга, первый альтист оркестра в Монте-Карло Федерико Худ, первая виолончелистка в Стокгольмской королевской оперы Кати Райтинен, а также Альф Мозер, прекрасный контрабасист, много лет работающий в Берлинской государственной опере. Примечательно, что все они не только участвовали в концерте, но и днем ранее провели мастер-классы в Бакинской музыкальной академии.

Вечер в Бакинской филармонии стал признание в любви живому звуку и великой традиции. Звучала музыка Баха, Чайковского, Шопена и Шостаковича. Концерт проходил именно в день, когда моему отцу исполнилось бы 100 лет. Хотя он родился в Киеве, жил и работал в Москве, я счел, что лучшее место для этого вечера - именно Баку, город, где его знают, любят и помнят.